Мечта стать актером не теряет актуальности многие столетия. Наши далекие предки с наслаждением посещали театральные представления, затем появился кинематограф, и театральные подмостки стали конкурировать со съемочными площадками. В настоящее время интерес к актерской профессии остается таким же высоким, что подтверждается огромным количеством абитуриентов, желающих обучаться в театральных вузах. Помимо таланта, им не помешают дополнительные знания по части сценического мастерства, работы с мимикой и жестами, пластикой и импровизацией. Помочь в этом могут школы актерского мастерства, лучшие из которых попали в приведенный ниже рейтинг.
История появления
История формирования и деятельности школ актерского мастерства насчитывает не одно тысячелетие. Одним из наиболее старых упоминаний является информация о древнегреческих школах, существовавших с VIII века до н.э. до IV века н.э. Важнейшими формами спектаклей того времени были комедия и трагедия. Передача разных эмоций осуществлялась при помощи масок, надеваемых на артистов. Одними из наиболее выдающихся талантов стали трагик Теодор и артист разных жанров Теспис, живший примерно в V век до н.э. При помощи масок он самостоятельно играл все роли в пьесе. Римляне многое переняли у древних греков, но делали больший упор на использование мимики и пантомимы. Представления проводились в открытых амфитеатрах. Особой популярностью пользовались комедии в исполнении актера Квета Гельвиуса. В эпоху Средневековья в разных странах развитие театрального искусства шло различными путями. В Европе большое влияние оказывала церковь, поэтому наиболее распространенными стали драматические мистерии, основанные на библейских сюжетах. Они носили не только развлекательную цель, но служили инструментами религиозного просвещения и воспитания.
Японский театр кабуки отличался уникальными традициями и стилем образов артистов. Эмоции передавались мимикой и жестами, а характер персонажей выражался при помощи яркого макияжа, экстравагантных костюмов, различных масок. Средневековый кабуки оказал сильнейшее влияние на современное театральное искусство Японии и стал важной частью истории страны. Начиная с эпохи Возрождения (XV-XVII век), театральные представления стали проходить в зданиях с комфортными залами, что способствовало росту их популярности. Именно в эту эпоху творил гениальный Уильям Шекспир, один из наиболее выдающихся драматургов за всю историю человечества. Артисты выступали в более реалистичном стиле, что потребовало изменения навыков, прививаемых в школах актерского мастерства. Отличием японского театра этой эпохи было сочетание натурализма и традиционного символизма. Значительные изменения в сценическое искусство принес XIX век. Под воздействием реализма представления становились все более приближенными к реальной жизни и насыщенными глубокими эмоциями. Это касалось не только диалогов, но и сюжетов постановок. Одной из величайших фигур того времени стал режиссер Константин Сергеевич Станиславский, а среди актеров наибольшим талантом отличались Эдвард Бут и Эдвард Бульвер-Литтон.
В XX веке актерское искусство интенсивно развивалось, появлялись новые жанры и стили. Наравне с реализмом стала пользоваться популярностью абстракция, представлявшая собой новые способы выражения эмоций на театральных подмостках. В нашей стране продолжалось использование методов, разработанных К.С. Станиславским, а на другой стороне земного шара, в США, большую работу в развитии этого направления искусства проводили Ли Стразберг и Ли Кобб в Студии «Акторс» (Actors Studio). Не потерял популярность способ передачи смысла и эмоций через движение, разработанный Станиславским и Мейерхольдом. Прошлый век также характеризовался стремительно развивающимся кинематографом. К звездам театра и кино первой величины можно отнести Марлона Брандо, Аль Пачино, Грету Гарбо, Чарли Чаплина, Мерилин Монро.
В настоящее время актерское мастерство продолжает активно развиваться. Это связано со многими факторами: геополитической и социокультурной обстановкой в мире, появлением новых технологий и возможностей в выражении эмоций в кино и театре. Методика Константина Станиславского продолжает оставаться главной в процессе обучения начинающих артистов. Важное место продолжает занимать экспрессия, при помощи которой движениями передаются мысли и чувства. Различные школы актерского искусства предлагают свои, зачастую уникальные разработки, позволяющие развить ту или иную сторону таланта и обрести определенные навыки, необходимые перед камерой или на сцене.
Виды школ
Эти образовательные учреждения подразделяются как по возрасту слушателей (для детей, подростков и взрослых), так и по длительности учебного процесса:
- Краткосрочные курсы. Позволяют освоить азы профессии, помогают преодолеть боязнь сцены и публичных выступлений.
- Российские колледжи и вузы. Предлагают полноценное профессиональное образование, подтвержденное дипломом установленного образца, позволяющее в дальнейшем рассчитывать на место в театре или кино.
- Зарубежные актёрские школы (The Juilliard School (Нью-Йорк), David Geffen School of Drama at Yale (Йельский университет, США) и др.). Дают возможность расширить имеющиеся навыки или получить обучение с нуля. К недостаткам следует отнести высокую стоимость занятий.
Рейтинг лучших школ актерского мастерства
В приведенный ниже рейтинг попали ведущие школы по развитию сценических навыков и ораторского искусства для детей и взрослых, расположенные в разных районах столицы. Они различаются по методам обучения, его длительности и стоимости, но все они направлены на схожие цели: способствовать максимально полному раскрытию человека как личности, зарождению в нем тяги к творчеству и привитию умения побеждать.
Лучшие школы актерского мастерства в Москве для детей и подростков
Посещение подобных курсов позволит раскрыться талантам у самых разных детей: прирожденные лидеры смогут выпустить свою энергию в благотворное русло, а тихие и замкнутые ребятишки станут более уверенными в себе и раскрепощенными. Заложенные в детстве основы, даже если не приведут к выбору актерской профессии, однозначно пригодятся в дальнейшей жизни и будут служить гармоничному, творческому формированию личности.
Детская студия при драматическом театре «Постскриптум»
Для тех, кто хочет учить детей по классический системе Станиславского, распахнет двери один из известнейших театров столицы. Занятия проводятся в двух возрастных группах: 7-10 и 10-16 лет, длительность – дважды в неделю по 2 часа. Первое занятие – бесплатно. Практикуются одиночные и групповые упражнения, творческие задания, этюды. На первом этапе детям помогают преодолеть физические зажимы и психологическую неуверенность, на втором упор делается на групповую работу. В дальнейшем изучаются продвинутые актерские техники, ученики активно задействуются в театральных постановках. Стоимость: от 10 500 руб. в месяц.
Адрес: улица Тверская 12, строение 8
Сайт: https://teatrps.ru/
Достоинства:Детская школа МХАТ им. Горького «Синяя птица»
Курсы на базе одного из самых знаменитых театров предназначены для детей в возрасте от 6 до 17 лет. Весь цикл обучения разбит на 4 модуля: актерское мастерство, сценическая речь, вокал и сольфеджио, ритмопластика. Он включает в себя теоретическую базу, практические занятия и выпускной показ. Это способствует всестороннему и гармоничному формированию личности, раскрытию скрытых талантов и совершенствованию явных. В качестве преподавателей задействованы актеры театра и кино, обладающие большим теоретическим и практическим опытом. Практикуется индивидуальный подход, что позволяет добиваться успеха детям с самым разным темпераментом. Стоимость: 90 000 руб. за курс.
Адрес: Большой Гнездниковский переулок, 3
Сайт: https://detskaja-shkola-mhat-im.clients.site/
Достоинства:Московская школа кино
Стоимость и график занятий в этой студии зависят от выбранного курса и варьируются по времени от 2-х недель до года, проводятся в очной форме. Подойдут тем, кто всерьез заинтересован актерским мастерством и намеревается сделать его своей профессией. Помимо актерской игры, внимание уделяется анимации и производству фильмов. По итогу занятий выпускники демонстрируют собственные короткометражки. По окончанию обучения выдается сертификат. Есть летняя школа, которая пользуется высокой популярностью среди детей и подростков. Руководитель – режиссер и сценарист Сергей Малкин. Стоимость: от 85 000 руб. за курс.
Адрес: Центр дизайна ARTPLAY, ул. Нижняя Сыромятническая 10, строение 2
Сайт: https://moscowfilmschool.ru/
Достоинства:Студия «Ирбис»
Благодаря развернутой сети филиалов добраться до этой школы будет удобно из любого района города. На обучение приглашаются дети в возрасте от 4 до 17 лет, есть бесплатное пробное занятие. Гибкий график позволяет проводить занятия как в будни, так и по выходным. Есть различные направления: мюзикл, театральное искусство, актерское мастерство, курсы по выразительности речи, движениям и вокалу. В одной группе – не более 15 человек, подобранных по возрасту и уровню развития первичных актерских навыков, что позволяет наиболее эффективно добиваться результата. Раз в полгода ученики участвуют в больших спектаклях, также их могут пригласить сниматься в различных фильмах. Опытная команда наставников дает обратную связь после каждого занятия. Стоимость: от 9 100 руб. за 8 часов.
Адрес: 3-я улица Ямского Поля, д 22, стр.3 и много других филиалов
Сайт: https://irbis-studio.ru/
Достоинства:Театральная школа «Бенефис»
За 13 лет своего существования школа выпустила более 13 тысяч выпускников. Курс рассчитан на 9 месяцев, с разделением на 3 возрастные группы: 6-10 лет, 11-13 лет и 14-17 лет. Ведущую роль в программе занимают развитие внимания и памяти, устранение зажимов в теле, развитие мимики и жестов, развитие творческого мышления, постановка голоса, работа над дикцией. Особая роль уделяется подготовке спектаклей, в том числе умению сконцентрировать на себе внимание зрителя. Занятия проводятся под руководством опытного профессионала, актрисы и педагога Валентины Казаниной. По итогам ребенок получает сертификат по ораторскому и актерскому мастерству. Стоимость: от 1 000 руб. за занятие.
Адрес: м. Павелецкая, ул. Щипок, 28
Сайт: https://www.teatr-benefis.ru/detskie-i-podrostkovye-kursy/
Достоинства:Лучшие школы актерского мастерства в Москве для взрослых
Мечта покорить сцену или сняться в кино может быть не только у детей или подростков, взрослые люди тоже вполне могут захотеть получить актерские навыки и добиться успеха в выбранном направлении. Методика преподавания для взрослых несколько отличается от той, что применяется для детей и подростков, но главная цель остается та же: гармоничное полноценное раскрытие личности, раскрепощение и укрепление уверенности в себе.
REFORMA Lab
3 месяца занятий в этом проекте по степени интенсивности сопоставимы с годом обучения в театральном вузе. Основной упор сделан на выработку актерского мастерства на основе системы Станиславского, совершенствование сценической речи и сценического движения. Программу дополняют мастер-классы от ведущих актеров и режиссеров, позволяющие улучшить практические навыки. Помимо дневных групп, есть занятия по вечерам и в выходные дни, что позволяет выбрать максимально удобный график. В договоре предусмотрен возврат денег за оставшуюся часть курса, если на каком-то этапе студент не захочет продолжать обучение. Стоимость: договорная.
Адрес: Комсомольский проспект д. 16/2, стр. 3; ул. Пятницкая, д. 13 стр. 1
Сайт: https://reforma-lab.com/
Достоинства:Verona School
Признанная лучшей школа моделей предлагает интенсивный курс по актерскому мастерству, который подойдет людям любого пола в возрасте от 6 до 64 лет. Он позволит избавиться от комплексов и боязни камеры, прибавит уверенности в себе. Занятия проводятся 7 дней в неделю, что позволяет подобрать удобный график. В качестве наставников выступают профессиональные актеры с большим опытом работы. Студенты участвуют в кастингах и к моменту выпуска успевают создать собственное портфолио. По итогам занятий вручается диплом. Стоимость: от 15 000 руб. в месяц.
Адрес: Кутузовский проспект 36 стр 5, здание «Gold&Dance»; Подколокольный переулок, 16/2 стр 2
Сайт: https://veronaschool.ru/
Достоинства:Арт-пространство «Сияние»
Мини-курс длительностью 16 часов, основанный на программе начальных курсов европейских театральных вузов, позволит овладеть навыками актерского мастерства, снять зажимы и раскрепоститься, проработать сценическую речь и движение. Особый акцент сделан на телесно-ориентированную психотерапию. В числе наиболее популярных – блок «Сценическая заразительность», разработанный по методике Станиславского. В конце курса проводится открытый урок, на который можно пригласить родственников, друзей и всех желающих. Выдается сертификат. Если все домашние задания выполнены, курс пройдет до конца, но результат не достигнут – гарантируется возврат денег. Стоимость: от 18 000 руб.
Адрес: г. Москва, ул. Советской армии, 8
Сайт: https://siyanievnas.ru/
Достоинства:Школа актерского мастерства Олега Жирицкого
Одна из старейших школ актерского искусства в столице предлагает занятия как в очном формате, так и онлайн-способом. Трехмесячный курс четко разбит по целям и задачам. В первый месяц проходит раскрепощение, работа над голосом и координацией движений, вырабатывается чувство партнера. На втором месяце занятий отдельные тренинги соединяются в единое целое, начинается работа над этюдами, возможны первые выступления на публику. Третий месяц посвящен подготовке к экзаменационному спектаклю, после которого выдается сертификат об успешном прохождении обучения. Курс рассчитан на людей с любым уровнем таланта и даже без него, помогает обрести уверенность в себе, учит взаимодействовать с другими. Стоимость: 42 000 руб. за 3 месяца.
Адрес: ул. Остоженка, д. 7, стр. 1
Сайт: https://actbox.ru/
Достоинства:Школа-студия «Время театра»
Это заведение предлагает обучение актерскому мастерству для взрослых людей. Длительность – 3 месяца, по 2 трехчасовых занятия в неделю. В основе лежит система Станиславского. На первом этапе прорабатываются физические и психологические зажимы, на занятиях по сценической речи уделяется внимание постановке дыхания и голоса, правильной артикуляции. Тренинги улучшают навыки командной работы и позволяют расширить круг знакомств. Занятия проводят опытные наставники, выпускники ведущих театральных вузов страны и действующие актеры. Стоимость: 15 900 руб. в месяц.
Адрес: ул. Тверская, дом 20/1, строение 1
Сайт: https://vremya-teatra.art/
Достоинства:Как выбрать
При выборе школы нужно ориентироваться на ряд основных моментов, позволяющих определить заведения с высоким уровнем профессионализма:
- Форма обучения. Экспресс-курсы и полноценное профессиональное образование – это различные вещи, и надо определяться, исходя из личных потребностей. Если стоит цель раскрепоститься, научиться красиво говорить и не теряться на публичных выступлениях, то вполне достаточно пройти курсы. При серьезных планах на эту профессию лучше выбрать более длительную и разностороннюю форму обучения.
- Идеология. Выбирать нужно то направление, которое ближе: классика, авангард или любое другое, созвучное внутреннему миру.
- Преподавательский состав и его численность. Опытные, признанные мастера своего дела гораздо эффективнее способны передать знания в сравнении с неизвестными в своей среде теоретиками. Для каждого направления обучения (к примеру, пластика, ораторское мастерство, сценическая речь) должен быть выделен отдельный педагог.
- Образовательные методики. Хорошо, когда есть разнообразие по продолжительности обучения, вариантам различных дисциплин в дополнение к базовому курсу, а также возможность заниматься в вечернее время или в выходные дни.
- Реальные отзывы. Не стоит слепо доверять информации, как правило, исключительного хвалебной, размещенной непосредственно на сайте школы или курсов. Лучше найти реальных выпускников и пообщаться с ними на предмет качества проводимого обучения. Хорошим показателем является наличие в числе выпускников звезд театра и кино, это также свидетельствует об эффективном учебном процессе.
- Наличие бесплатного пробного занятия или проведение дня открытых дверей. Этот показатель не обязателен, но он позволит оценить атмосферу обучения и познакомиться с преподавателями до того, как будет заключен договор, и соответственно позволит отбросить варианты, которые по каким-то причинам окажутся неподходящими.
- Выдача диплома или сертификата. Этот момент является важным, если целью занятий стоит не только личное раскрепощение, но и дальнейшее продвижение в актерской профессии.
- Возможность проведения лекций в онлайн-формате. Этот вариант вряд ли пригодится тем, кто хочет погрузиться в выбранную профессию целиком, но для устранения каких-то отдельных недостатков в поведении, речи или манере держаться он отлично подходит, позволяя не только получить необходимые знания, но и сэкономить время, занимаясь прямо из дома.
Актерские навыки пригодятся не только тем, кто мечтает о съемках перед камерами или бредит театральными подмостками. Это отличный способ стать увереннее в себе, научиться преподносить себя с самой выигрышной стороны, отточить навыки ораторского мастерства, что пригодится как в личных взаимоотношениях, так и в профессиональной среде вне зависимости от того, с чем именно связана выбранная деятельность.
Комментарии
Добавить комментарий Отменить ответ
Ваш адрес email не будет опубликован.
Комментарий
Email *
Сайт
Оставляя комментарий я подтверждаю, что ознакомлен с условиями пользовательского соглашения
Источник: vyborok.com
